
Studii postuniversitare în Motion Design
Barcelona, Spania
DURATA
1 Years
LIMBI
Spaniolă
RITM
La zi
TERMEN LIMITĂ DE APLICARE
Solicitați termenul limită de aplicare
CEA MAI DEVREME DATĂ DE ÎNCEPERE
Oct 2025
TAXE DE ȘCOLARIZARE
EUR 4.990
FORMAT DE STUDIU
În campus
Introducere
Grafica animată este prezentă într-o multitudine de medii și formate, de la genericul serialelor, filmelor sau jocurilor video, prin videoclipuri muzicale, mape și creații video, până la știri, meme-uri și o varietate de conținut pe rețelele sociale sau platformele de streaming.
De ce este atât de atrăgătoare? Datorită eficienței și capacității sale de a impresiona. Fluxul de imagini în mișcare, împreună cu designul sonor adecvat, creează o conexiune unică, o atmosferă aproape hipnotică.
Designerii trebuie să stăpânească instrumentele, să cunoască mediile și să stăpânească limba și resursele audiovizuale, pe lângă faptul că trebuie să stăpânească instrumentele, pentru a reuși să intre în contact cu utilizatorii exigenți ai secolului XXI, care sunt dornici de noi propuneri și conținut.
Cu o abordare eminamente practică (exercițiile și proiectele sunt realizate sub supravegherea profesorilor specializați), diploma postuniversitară în Motion Design aplică metodologii de proiect precum Design Thinking și Agile Development, pe lângă managementul profesional și resursele și procesele de producție.
Programul este împărțit în șase module care se desfășoară în ateliere, cursuri de tehnologie și sesiuni de cultură audiovizuală și se încheie cu un proiect postuniversitar final care este prezentat unui grup de profesioniști din sector. Atelierele sunt spații în care se desfășoară exerciții practice pe diferite teme specifice, cum ar fi metafora, narațiunea și audio, care au scopul de a adăuga treptat toate competențele necesare pentru a obține un rezultat final bun.
Acest curs postuniversitar se adresează absolvenților de design, comunicare audiovizuală, film, publicitate și/sau arte plastice, precum și profesioniștilor fără calificări specifice care pot dovedi experiență în oricare dintre aceste domenii.
Admitere
Curriculum
Modulul 1 – Tehnologii
În primul modul al cursului se dezvoltă și se aprofundează cunoștințele și manipularea instrumentelor de compoziție și editare – After Effects și Final Cut, antrenându-se în utilizarea și stăpânirea acestora ca suport fundamental pentru construcția narațiunii audiovizuale.
- Baze de operare.
- Capturați, editați și exportați formate.
- Compunerea și animația de texte, imagini și efecte.
- Integrarea imaginii și a sunetului.
- Proiectarea si rezolvarea procesului de productie.
- Aprofundarea utilizării instrumentelor și resurselor avansate.
Modulul 2 – Cultura audiovizualului
Acest modul analizează principalele referințe ale culturii audiovizuale: de la precedente generale din istoria artei contemporane până la referințe specifice în domeniul designului, filmului, televiziunii și new media, analizând stiluri și tendințe și aplicarea acestora în dezvoltarea proiectelor.
- De la hârtie la ecran: De la avangardă la Saúl Bass.
- Creditele: film, TV și formate noi.
- Principii fundamentale ale tipografiei pe ecran.
- Limbajul audiovizual clasic și noi narațiuni captivante XR: AR / VR / MR.
- AI ca motor de căutare a informațiilor și generator de conținut.
Modulul 3 – Atelier de metaforă
Obiectivul principal al acestui atelier este de a învăța și analiza diferite figuri metaforice și de a se antrena în utilizarea și stăpânirea lor ca resursă narativă și de reprezentare în exerciții grafice animate.
- Metaforă în istoria artei și a comunicării.
- Resurse plastice și narative: metafore și trucuri vizuale.
- Crearea și dezvoltarea unei propuneri grafice animate care pun accent pe utilizarea și stăpânirea metaforei.
- Metodologia proiectului și procesul de producție.
Modulul 4 – Atelier narativ
Obiectivul acestui bloc este de a analiza diferite stiluri narative și de a se antrena în utilizarea și stăpânirea structurilor acestora, precum și în aplicarea lor prin exerciții grafice animate.
- Principii fundamentale ale narațiunii audiovizuale.
- Resurse și structuri narative.
- Ritm și editare.
- Crearea și dezvoltarea unei propuneri grafice animate care să pună accent pe utilizarea și stăpânirea structurii narative.
- Metodologia proiectului și procesul de producție.
Modulul 5 – Atelier audio
Acest atelier ne va aprofunda cunoștințele despre sunet și ne vom antrena în utilizarea și stăpânirea componentelor sale – muzică, voce off și efecte – ca parte esențială a construcției narațiunii audiovizuale.
- Ce este sunetul și cum este exprimat în spațiu-timp?
- Sunetul în narațiune: relația dintre semnificant și sens.
- Piesa audio: muzică, voci off și efecte.
- Resurse tehnice: microfoane, birou de mixare și cameră de efecte.
- Crearea și dezvoltarea unei propuneri grafice animate care pun accent pe utilizarea și stăpânirea sunetului.
- Metodologia proiectului și procesul de producție.
Modulul 6 – Proiect final de absolvire
Ca Proiect Final de Licență, și pe baza solicitării unui „client invitat” – o companie sau entitate colaboratoare – se dezvoltă un proiect care, ca o misiune reală, își propune să confrunte studentul cu un proces de creație și producție profesională. Aceasta se realizează urmând modelul de proiectare iterativ pentru a obține concluzii reale și rezultate care să atingă obiectivele stabilite.
Fazele de dezvoltare
- Ancheta.
- Definiţie.
- Ideaţie.
- Formalizarea.
- Comunicare.
Taxa de școlarizare a programului
Oportunități de carieră
- Producători audiovizuali de film, televiziune și formate noi.
- Studiouri creative și agenții de publicitate.
- Companii și instituții cu departamente proprii de producție audiovizuală.